Não estamos falando de megapixels! No próximo mês de maio, uma casa de leilões da Áustria receberá uma peça muito mais valiosa que qualquer quantia em dinheiro, um daguerreótipo (Giroux Daguerreotype) encontrado recentemente em uma coleção particular de uma família alemã.

Quem viu a câmera afirma que o artefato está incrivelmente conservado em suas condições horiginais, desde quando foi fabricada manualmente em 1839, por Louis Jacques Mandé, cunhado de Daguerre, que, por sua vez, para autenticar a produção da família, assinou a câmera.

Encontrei anotado em um caderno antigo, este trecho escrito pelo grande escritor brasileiro a respeito da fotografia. Infelizmente não sei onde vi, pois anotei estas palavras há muito tempo. Resolvi compartilhar aqui porque são inspiradoras…

por Kelly West Mars

“Mas é inevitável que de cada procedimento técnico, exercido com amor e rigor, se desprenda uma poesia específica. Mais ainda no caso da fotografia, cujo vocabulário já participa da magia poética – a gelatina, a imagem latente, o pancromático – e cujas operações se assimilam naturalmente às da criação poética – a sensibilização pela luz, o banho revelador, o mistério da claridade implícita no opaco, da sombra representada pelo translúcido – ó Mallarmé”

Carlos Drumond de Andrade

Recebi uma tirinha muito divertida de um amigo. Ela é do blog Savage Chickens, de tirinhas sem sentido que gosto tanto. Olha só…

Os anos de 1800 foram marcados pelos experimentos realizados a fim de colocar mais “vida” nas imagens através das cores. Já existiam pessoas especializadas em colorir fotos pintando-as, mas nenhuma técnica conseguia fixar e nem impedir que as cores enfraquecessem.

A imagem histórica que lhes apresento hoje (Tartan Ribbon – fita escocesa) é a primeira fotografia colorida, realizada por James Clerk Maxwell (físico, filósofo e matemático) em 1861. Para conseguir tal efeito ele fotografou o elemento colorido três vezes usando três filtros de cores fundamentais – vermelho, verde e azul – obtendo, desta forma, três negativos monocromáticos com variações de cinza distintos. Ele ainda converteu os negativos em slides e os projetou um sobre o outro, reproduzindo as cores do elemento original.

Entretanto existiam algumas complicações. Os principais problemas em utilizar este método eram a impossibilidade de obter fotos em movimento e a grande perda de luz, pois cada filtro só permitia a passagem de 1/3 da luz total. Era um processo complicado mas foi o primeiro passo a caminho do mundo das fotografias coloridas.

A maioria das pessoas que olhar a foto abaixo verá apenas uma bela imagem. Entretanto ela é a prova de como uma fotografia pode ser inspiradora e, principalmente, tocante. Sempre digo por aqui que uma foto boa é aquela que se comunica com o observador, que mexe com os sentimentos/sentidos e/ou provoque reflexões. Essa captura, do fotojornalista Paulo Pinto, do grupo Estado, inspirou o músico e publicitário, Jarbas Agnelli, a compor uma bela melodia.