A composição é algo de extrema importância dentro de boas fotografias, mas não podemos esquecer que o mais importante é a iluminação. Afinal, se não tem luz, não tem foto, não é mesmo? Por isso hoje vou fazer uma pequena lista com uns segredinhos básicos para quem deseja fazer fotos melhores…

.* Alguns profissionais acreditam que os melhores horários para fotografar aproveitando a luz do sol é logo ao amanhecer ou ao entardecer. Porque o sol não está tão brilhante quanto ao meio-dia, além de proporcionar excelentes tons de vermelho na imagem. Estes horários te ajudam a transformar uma foto comum em uma imagem mágica, com cores vivas.

.* Quando fizer fotografias externas não fique de frente para o sol. Isso evita esbranquiçados e sombras erradas. Lembre-se sempre de ficar de costas para ele.

.* Mas lembre-se de tomar cuidado para que o sol não esteja forte demais sobre o seu assunto, principalmente se for uma pessoa, já que ela pode piscar ou fazer aquela careta típica de quem olha para luzes fortes. Não há problema em deixar a pessoa de frente ao sol, mas preste atenção a estes detalhes. Exatamente por isso é recomdável fotografar ao amanhecer ou entardecer.

.* Não esqueça de observar as sombras. Confira se elas estão do jeito que você deseja, sem bloquear nenhuma informação interessante ou deformar a fotografia. Aliás, parece bobo mas tem gente que esquece, evite que sua própria sombra atrapalhe a fotografia.

.* As melhores fotografias noturnas, em grande parte, são tiradas logo depois que o sol sumiu pelo horizonte. É um ótimo momento porque já é noite, mas ainda resta um pouco de luz do sol para dar um charme a mais na fotografia.

.* Também é bom fazer experiências de iluminação dentro de casa ou estúdio. Faça teste com seus equipamentos ou improvise com lanternas caseiras, velas e o que mais quiser. Mas fica a dica: fonte luz com ângulo mais baixo tende a ser mais dramática que a iluminação de frente ou de cima.

.* Não é só porque está de dia que você não precisa usar o flash. Ás vezes você nem consegue fazer uma foto como deseja se não usá-lo (pretendo falar mais sobre isso futuramente). Faça testes para ver quais as possibilidades. E, para quem não sabe, a maioria das fotografias noturnas são feitas sem o uso do flash. Resumindo: não há muitas regras para o flash, você usa quando sentir necessidade.

.* Se você tentar usar o flash mas ele deixar sua foto muito estourada, tente usar um pedaço de papel branco na frente dele para difundir melhor a luz. Pode ser uma boa saída.

.* Quer iluminar um objeto muito pequeno em fotografia macro? Uma dica legal é pegar uma dessas caixas de leite ou algo do tipo e abrí-las, elas são laminadas por dentro e ajudam a espalhar a luz para onde você precisar.

A maioria das fotografias ficariam muito melhores se você desse dois ou três passos mais perto do seu assunto. Preencher todo o espaço com o assunto fará uma enorme diferença nas suas fotos (a não ser que você queira fazer enquadramentos diferentes).

Se preferir, ao invés de aproximar-se você pode usar o zoom ótico – não recomendo o uso de zoom digital – da sua câmera para capturar uma imagem mais aproximada. Quando fotografam a família ou os  amigos, a maioria das pessoas costuma enquadrar o corpo inteiro no centro, ou então apenas a cabeça e os braços. Depois olham para o resultado final e o acham feio ou sem graça. Isso acontece porque, para uma fotografia ficar, digamos, bonita, a imagem precisa comunicar-se com o observador.

Quando optamos por este enquadramento “errado” a imagem fica com muita informação, nada chama atenção, por isso a foto fica “sem graça”. Agora se você tentar, por exemplo, enquadrar apenas o rosto do seu modelo o resultado final ficará muito mais interessante, principalmente se a pessoa estiver sorrindo, em um momento de reflexão ou demonstrando qualquer outro sentimento.

Por quê isso funciona?
Porque quanto menor for a confusão (excesso de informação) dentro da imagem, menos os olhos terão que circular pela foto procurando o assunto principal. Também porque a face humana, principalmente de crianças, é algo que todos nós gostamos de ver, mesmo que inconscientemente.

Mas se você não pode aproximar-se do assunto tanto quanto gostaria, basta utilizar algum programa de edição de imagem para dar zoom, cortar tudo o que está em exagero e ver a diferença que faz.

E na hora de usar o visor da câmera quando for fotografar, lembre-se que o visor não está na mesma posição que as lentes da sua câmera (a não ser que ele seja digital). Assim o enquadramento da imagem capturada poderá ser diferente daquele que você ajustou. As telas de LCD resolvem esse problema e lhe mostram exatamente como as lentes estão “enxergando”, apesar de gastar muito bateria.

Resumindo: chegue mais perto sempre que possível e preste atenção nos detalhes antes de capturar a imagem!

A fotografia digital veio para facilitar a vida de todos, isto é fato. Mas, tenho certeza que você já passou pelo pânico de ter apagado alguma imagem sem querer, ou então perder um arquivo por qualquer outra razão, não é mesmo? Eu já passei por isso e, confesso, se não conhecesse esses segredinhos teria me jogado pela janela mais próxima!

Navidaaaaahhhggg por alfonstr, no Flickr

Também existem os mais esquecidos que acabam formatando o cartão de memória sem ter passado as imagens para um local seguro. Felizmente, diferente do filme, quando alguma imagem se perde ou fica corrompida ainda há uma grande chance de ela ser recuperada. Isso é possível porque, quando apagamos uma imagem a máquina, na verdade, apaga o acesso aos arquivos, tornando-os invisíveis. Para a nossa alegria os arquivos permanecem armazenados até que você acrescente outros ou faça novas fotos, que serão gravadas “por cima” das antigas.

Tá difícil de entender? Então apenas lembre disso: apagou arquivos que não queria ou os perdeu por qualquer outra razão? NÃO FOTOGRAFE MAIS NADA até que você possa recuperá-los! Entendeu? E isso é muito fácil de fazer, basta escolher um dos programas que indico aqui (alguns são pagos e outros são gratuitos) e boa sorte!

C-Photo Recovery – fácil de utilizar e reconhece os formatos mais populares de imagem (jpg, gif, png, raw etc.). O problema é que ele é gratuito para teste, se quiser o programa completo é necessário comprá-lo.

Digital Photo Recovery – É um ótima opção, já que é um programa leve, simples de usar, não necessita de instalação (sendo apenas um arquivo executável) e é gratuito!

eIMAGE Recovery – Suporta todos os formatos de cartões de memória e os principais tipos de ficheiros de imagem, mas também é gratuito só para testes.

MediaRECOVER Digital Photo Recovery – Também gratuito apenas para testes. Recupera arquivos de imagem e vídeos.

Recuva – Recupera qualquer tipo de arquivo (imagem, multimídia, texto, executável etc.), além de ser muito simples de usar. Apesar de funcionar apenas em Windows XP/2000/2003, esse é o meu programa de recuperação preferido e, o melhor, é gratuito!

Espero que estas indicações possam lhe salvar algum dia, se tiver mais sugestões eu aceito!

Por questões de direitos autorais os livros não estão disponíveis por completo. Mas o que eu encontrei por lá (mais de 15 livros) já proporciona uma boa leitura e mata a sede de quem, assim como eu, gosta de ler sobre fotografia. Dentre os livros encontrei algumas das obras de Boris Kossoy, na minha opinião, um dos melhores autores do Brasil sobre o assunto. Recomendo que você veja cada um deles, depois é só escolher e boa leitura!

Os tempos da fotografia: o efêmero e o perpétuo – de Boris Kossoy

Fotografia & história – por Boris Kossoy

Realidades e ficções na trama fotográfica – por Boris Kossoy

Sobre fotografia -  por Susan Sontag

A fotografia moderna no Brasil – por Helouise Costa e Renato Rodrigues

Fotografia: usos e funções no século XIX – por Annateresa Fabris

Novo manual de fotografia: guia completo para todos os formatos – por John Hedgecoe

Fotógrafo o olhar, a técnica e o trabalho – por Senac

A Câmera – por Ansel Adams

Equipamento fotográfico teoria e prática – por Thales Trigo

Desvendando a Fotografia Digital – por Equipe Digerati

O fotográfico – por Etienne Samain

8 X Fotografia – por Vários autores

Proust e a fotografia – por Brassaï

Curso de fotografia na sua essência – por Jorge Peter e Veronica

A fotografia no Império – por Pedro Karp Vasquez

Sociologia da fotografia e da imagem – por José de Souza Martins

A confiança é uma ferramenta valiosa em qualquer aspecto da vida (pessoal ou profissional). Como um fotógrafo não há nada melhor que você saber que é capaz de fazer fotos incríveis. Este saber lhe dá tanta força que se não conseguir fotografar um momento exato, não será porque você não sabia o que estava fazendo ou porque simplesmente não foi rápido o suficiente.

Há infinitas maneiras de conquistar confiança em si mesmo, como um fotógrafo. Aqui estão algumas que encontrei que podem ser muito úteis com o passar do tempo. Elas lhe ajudarão a estar preparado para qualquer ocasião.

Faça anotações… ou não!
Especialmente no começo, é bem interessante você ter um pequeno caderno onde possa fazer anotações que lhe ajudarão futuramente. Acredite, muitos fotógrafos profissionais costumam fazer anotações, e vale de tudo: manter notas, traçar objetivos, anotar configurações para um tipo específico de imagem e até mesmo colar algumas fotografias inspiradores. Você pode encarar seu caderninho como um diário de viagem, onde guarda todas as experiências para, mais tarde, não esquecer detalhes importantes.

por Olivander

Para algumas pessoas é difícil manter um caderno de anotações, porque ele as faz sentir pressionadas, provocando estresse. Se você é uma dessas pessoas, deixe essa ideia de lado. A intenção aqui é sempre fazer algo que seja divertido.

Fotografe com frequência
Este ítem é o mais importante de todos, portanto se você preferir escolher apenas uma dessas dicas esta deve ser a sua escolha! Se você quer realmente ganhar confiança, deverá sair para fotografar sempre que for possível, nem que seja na sua hora de almoço. NADA é melhor que sair por aí para fotografar na frequência que puder. Afinal a prática leva a perfeição, não é mesmo?

Fotografe em diferentes condições
Não basta apenas fotografar com regularidade, também é uma ótima opção fotografar em diferentes climas e condições para ficar familiarizado com qualquer tipo de situação. A maioria dos fotógrafos (principalmente os que estão começando a aventurar-se no mundo das imagens) costuma ir em busca de dias bonitos e limpos, com boa luz e boas condições de fotografar, essa ação é errada. Quando você quiser fotografar algo específico que terá apenas uma chance, nem sempre o clima e a iluminação estarão ao seu favor, é preciso estar preparado para qualquer condição. Mais uma vez, acabarei repetindo a dica anterior… pratique! Só que em diferentes climas e condições.

por serhio

Trace objetivos
Existe alguma técnica em particular que você gostaria de aprender? Talvez seja uma foto que você viu, gostou muito e deseja obter um resultado semelhante. Escreva os seus objetivos e veja quanto tempo você leva para alcançá-los e tudo o que foi preciso para isso. Se você é realmente determinado e quer superar seus obstáculos, por que não escrevê-los em um blog, por exemplo? Assim você ficará mais comprometido em atingir seus objetivos. Deixe as pessoas saberem que você está trabalhando em uma nova experiência e peça opiniões e sugestões a respeito. Depois é só sair e, mais uma vez, praticar muuuiito até que consiga o que estabeleceu.

Leia
Existem tantos livros incríveis sobre fotografia. Visite uma livraria ou uma biblioteca e comece a estudar. Na minha banca avaliadora do TGI surgiu exatamente essa falha dos fotógrafos, a maioria preocupa-se muito em fazer fotos, é raro quem gosta de pensar a respeito, e é indiscutível que quem reflete mais sobre fotografia obtém resultados muito mais interessantes. É exatamente isso que o Fós Grafê tenta fazer em certos momentos, provocar reflexão e aguçar a curiosidade dos leitores em obter mais informações sobre a arte. Esta tarefa não é tão difícil, afinal temos tantas coisas gratuitas na Internet, é só procurar. E caso você queira sugerir algum tema aqui para o blog, fique à vontade! Minha intenção é lhe ajudar sempre, e fico feliz com qualquer sugestão

Questione
É enlouquecedor como alguns fotógrafos têm dificuldade em fazer perguntas, mesmo porque gostam de sentir como se já soubessem tudo. Questionar ajuda a perceber se você anda fazendo as coisas certas ou não, o que é um passo importantíssimo para conquistar uma confiança duradoura.

Mude de perspectiva
Algumas pessoas ficam frustradas quando começam a ver o trabalho de outros fotógrafos. Sentem-se incapazes de capturar imagens tão incríveis e pensam que serão eternamente amadores, sempre precisarão aprender mais. De todo esse pensamento, somento um é correto: será sempre necessário aprender. É importante não esquecer que o aprendizado, do que quer que seja, é eterno. Sempre existirão milhares de fotógrafos melhores que você, bem como sempre existirão milhares que são um desastre. Portanto, ao invés de ficar fazendo comparações, mude sua perspectiva em relação as imagens que você vê por aí. No lugar de sentir-se incapaz ao ver uma fotografia magnífica, que tal pensar: “puxa, isso é possível! Agora sei que posso praticar a alcançar este resultado”? Não encare as coisas como uma prova de que você não é tão bom quanto imaginava, veja-as como desafios que você PODE ultrapassar.

por Xavier Fargas

Em última análise, a confiança é uma escolha. Nada é construído em apenas um dia, tudo que bom é fruto de algum esforço. Tornar-se confiante é apoiar-se em algo que você sempre acreditou ser possível e desfrutar de sua paixão pela arte fotográfica de uma maneira totalmente nova!

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