Ele conta que a principal preocupação foi precisar de uma parede grande num lugar espaçoso (para que as pessoas possam ver a imagem inteira a uma boa distância), de boas fotografias (para serem impressas num tamanho razoável) e de amigos com boa vontade para ajudá-lo a colar as fotos. Mas, como ele mesmo disse, não era exatamente um problema, porque, afinal, ele trabalha no Google!!

O resultado final de tanto trabalho ficou exatamente como ele queria (logotipo do Google a 100 metros de distãncia e imagens detalhadas quando o observador está mais próximo). Ficou curioso para saber como montaram ou então está duvidando que eles colaram foto por foto? Então veja o vídeo abaixo…

Fonte: Google blog

Mosaico Google de 884 fotografias eh um post do Fos Grafe

É preciso ter sentimentos apurados a respeito de um momento, para passar a mesma sensação que o fotógrafo sentiu ao imaginar aquela cena emoldurada nos limiter de uma fotografia. Mas também é preciso também ter muita criatividade!

A questão principal das imagens que você verá aqui é que elas não são exatamente o que parecem ser… A montanha distante coberta de neve não é alta, a água cristalina e azul não é molhada e o céu, não é exatamente um céu limpo ou com nuvens. Na realidade, estas cenas foram produzidas em miniaturas, fotografadas como maquetes – a cachoeira da foto acima, por exemplo, foi feita com sal (acredita?).

Matthew Albanese não é somente um fotógrafo, é também um artista criador de mundos. Nos últimos anos ele vem construindo miniaturas de belas cenas de paisagens e fotografando tudo para que pareça o mais real possível. Ele faz tudo sozinho, arrumando cada detalhe da maneira que acha ser melhor até que as maquetes fiquem perfeitas para serem registradas, resultando em fotografias extraordinárias.

As nuvens mais ameaçadoras são feitas de algodão, lã e um pouco de aço; uma mesa de vidro vira uma superfície ondulada de um belo lago e a quantidade certa de argamassa se transforma nos picos gelados das montanhas mais distantes. Mas é claro que não é só isso que produz o efeito realístico, uma boa profundidade de campo e uma iluminação milimetricamente pensada ajuda a criar registros tão impressionantes.

Sem mais detalhes, ninguém melhor que o próprio Matthew para definir o que faz: “Meu trabalho envolve a construção de pequenos modelos meticulosamente detalhados, utilizando diversos materiais e objetos para criar paisagens emotivas. Cada aspecto da construção da iluminação do modelo final é cuidadosamente pensado para cada perspectiva e ângulo que desejo registrar. É usando mistura de técnicas fotográficas (profundidade de campo, balanço de branco, iluminação etc.) que sou capaz de alterar drasticamente a aparência das maquetes”.

Confira mais algumas fotos, veja como foram feitas e inspire-se!

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Fotografia de natureza em miniaturas eh um post do Fos Grafe

Making of de Clicio Barroso eh um post do Fos Grafe

John Chiara é um fotógrafo que não se contentou com as opções comuns que temos para captar imagens e criou sua própria câmera fotográfica. Uma câmera gigante nada prática (montada em um trailer) mas que dá resultados lindos. É um belo exemplo do que pode acontecer quando o fotógrafo torna-se a própria câmera.

Para apreciar algumas fotografias obtidas com essa câmera gigante basta clicar aqui e se deliciar com belas imagens, como esta logo abaixo.

Máquina Gigante – John Chiara eh um post do Fos Grafe

A National Geographic brasileira criou um blog para os fotógrafos colaboradores postarem as imagens que realizam e contarem as histórias das aventuras fotográficas.

São cinco colaboradores: Adriano Gambarini, Izan Petterle, Roberto Linsker, Rodrigo Baleia, Luciano Candisani.

Clique aqui para visitar.

Blog National Geographic Brasil eh um post do Fos Grafe

O resultado desse trabalho ficou maravilhoso! Estas são algumas das fotos que estão no site dele:

Making Of – Ninjas eh um post do Fos Grafe